Piotr Gola - Wystawa

Tworzę obrazy w technice olejnej i w technice mieszanej tzn. olej i wydruk cyfrowy na płótnie. Proces tworzenia jest nieco odmienny dla obu tych technik.

Prace olejne powstają dość spontanicznie. Zazwyczaj zaczynam od wyciśnięcia farb na płótno i przetarcia ich szpachelką . Potem dodaję farb , mieszam ,miksuję itd. aż do momentu gdy widzę zarys postaci. Takiej pracy robię zdjęcie i wspomagam się komputerem robiąc przeróbki w Photoshopie  aż do osiągnięcia satysfakcjonującego mnie stanu. Następnie przygotowuję roboczy wydruk”wersji cyfrowej” w małym formacie ,który stanowi ściągawkę dla tego co właśnie chcę namalować farbami. 

Proces powstawania prac z wykorzystaniem technik cyfrowych jest bardziej skomplikowany. Najpierw tworzę podrys pracy farbami na płótnie. Robię zdjęcie takiego podrysu.  Zdjęcie obrabiam w komputerze – przemalowuję to co namalowałem ręcznie , zmieniam kolory , dodaję faktury itp. Niekiedy te prace w technice mieszanej tworzone są od zera w komputerze. Powstały zarys pracy w wersji cyfrowej wysyłam do poligrafii , gdzie robiony jest  wydruk na płótnie naciągniętym na ramy. Wydrukowaną pracę przerabiam jeszcze ręcznie nakładając farbę  i dodając korekty.

Przywiązuję ogromną wagę do kolorystyki prac. Zawsze fascynowały mnie soczyste barwy. W pracy poszukuję odpowiedniego balansu między techniczną doskonałością a emocjonalnością. Pomysły zaś najogólniej rzecz biorąc czerpię z życia. Dawniej powstawały zanim w ogóle zacząłem malować. Miałem wszystko zaplanowane – zapisane w zeszycie idee i nazwy dzieł  ,które tylko przenosiłem na komputer . Prace te przesiąknięte były symboliką i były dużo bardziej mroczne niż te najnowsze. I też powstawały bardzo długo . Obecnie pomysły rodzą się podczas pracy. Maluję do momentu ,aż zaczyna na płótnie wykluwać się postać, kształt lub cokolwiek co jest warte dalszej pracy. Wtedy zazwyczaj pojawia się pełny zamysł co dokładnie chcę stworzyć. 

Jedno się nie zmieniło – tematem pracy jest i był człowiek.

Staram się zawsze ,żeby to co maluję miało swoją treść. 

Przykładowo praca „Wewnątrz toksycznego koła III” prezentowana na wystawie - w środku obrazu jest postać otoczona przez sztylety, które przyjmują kształt symbolu toksyczności i wypisane są na nich przeciwstawne wartości jak prawda – kłamstwo. W ten sposób chcę ukazać człowieka , który znalazł się w środku moralnej batalii – między kłamstwem a prawdą i między pasją i perfekcją , a jego walka stała się toksyczna. 

W pracy „21 st century robot man” nawiązuję do piosenki zespołu King Crimson „21 st century schizoid man”. Odnoszę wrażenie ,że obecnie na rynku pracy poszukuje się nie ludzi ale maszyn do pracy. Najlepiej zrób szybko, nie denerwuj się ,uśmiechaj się i bądź zawsze miły. I właśnie o tym jest to dzieło – o człowieku jako 21 – wiecznym odhumanizowanym robocie do pracy.  

Idąc dalej - obraz „Starość” przedstawia staruszkę ze zdeformowanym ciałem i pokręconymi włosami  i ukazuje to jak ja osobiście widzę starość -  jako nieco przygnębiającą  i „ześwirowaną”. 

Obraz „Zatopiony” z kolei pokazuje zatopioną na tle niebieskiej plamy postać zamkniętą w przestrzeni płótna. Symbolizuję w ten sposób więzienie kogoś pogrążonego we własnej obsesji lub nałogu. 

Praca „Marionetka systemu II”  prezentuje człowieka jako manekina w szponach władzy i systemu. Podobne przesłanie ma praca”A doll”.

 

Maluję w małej, skromnej  pracowni będącej garażem , którą współdzielę z warsztatem. Zimą bywa tu dość chłodno, dlatego staram się tworzyć w ciepłych miesiącach.

Piotr Gola - Wystawa